The barokní básně Španělština je jedním z klenotů španělsky mluvící poezie. Jedná se o jednu z epoch v historii, kdy poezie zaujímala významné místo ve světové literatuře díky kvalitě exponentů a v té době pěstovaných poetických forem..
Barokní poezie se objevuje ve Španělsku na konci 16. století a svou nádheru má v 17. století. Básně baroka transformují vše, co vyrostlo v renesanci, a odvažuje se mluvit o rozčarování, zklamání a nejdramatičtějších tvářích existence, které si zaslouží být povzneseny poetickými jazyky..
Tento typ poezie vyniká privilegované estetické potěšení, K tomu autoři použili postavy a literární hry, ornamentiku, zběsilý jazyk, muzikálnost a další stylistické prostředky, jejichž cílem bylo probudit emoce slovy a obklopit čtenáře poetickou aurou..
Některá témata barokní poezie jsou láska, zlomené srdce, sklíčenost, zklamání, neshoda a zoufalství, všechny aspekty života, které spojují bytosti z různých dob prostřednictvím umění.
Básně španělského baroka označují ve světě španělské poezie před a po. Zde je dána monumentální brilantnost klasických forem, které byly zkoumány po dlouhou dobu, jako je desátý spinel a sonet..
Tehdejší básníci Španělsko mělo významný literární rozkvět, díky nimž měla poezie psaná ve španělštině privilegované místo v univerzálním umění.
Nyní, po tolika teorii, se s vámi chceme podělit o některé barokní básně.
Mluvit o poezii není tak zábavné, jako ji cítit. Proto níže některé z nich sdílím nejlepší básně baroka s krátkým komentářem, který stimuluje vaši citlivost.
„Slabý, odvaž se, rozzuřený,
drsný, něžný, liberální, nepolapitelný,
povzbuzený, smrtící, zemřelý, živý,
loajální, zrádný, zbabělý a temperamentní;
nenajdete mimo dobré centrum a odpočíváte,
buď šťastný, smutný, pokorný, povýšený,
naštvaný, odvážný, uprchlý,
spokojený, uražený, podezřelý;
uprchnout z očí do jasného zklamání,
pijte jed sladkým likérem,
zapomenout na užitek, milovat újmu;
věřte, že nebe zapadá do pekla,
dát život a duši zklamání;
To je láska, kdokoli ji ochutnal, ví to. “
Láska bude vždy směsicí paradoxů, díky níž se objeví všechno naše, světlo a stín, „dobré“ a „špatné“.
Tato konfrontace nás učí objevovat části sebe, které jsme do té doby neznali. Emoce, které jsme se neodvážili rozpoznat ani prozkoumat.
„Pronásleduješ mě, Svět, o co se zajímáš?
Jak tě urazím, když to zkusím
dát krásy do mého chápání
a ne moje chápání krás?
Nevážím si pokladů ani bohatství;
a tak mě vždy potěší
vložte bohatství do mé myšlenky
ne moje myšlenka na bohatství.
A neodhaduji krásu, poraženou,
Je to civilní kořist věků,
ani bohatství se mi nelíbí fementida,
v mých pravdách je to nejlepší,
konzumovat marnosti života
než strávit život v marnostech. “
Svět formoval systém, který klade větší důraz na vzhled než na obsah. To, co básník dělá, je objevit krásu, která se skrývá na straně, kterou společnost odmítá.
Je jednou z ženských představitelek Barokní básně, to nás nechá dech, s každým z jeho zápalných textů.
„Poslední zavři oči
stín, který mě bílý den vezme;
a může rozpoutat tuto mou duši
hodina jeho úzkostné dychtivosti lichotit;
ale ne z té druhé části na břehu
opustí paměť, kde hořela;
plavat můj plamen zná studenou vodu,
A ztratit úctu k přísným zákonům.
Duše, pro kterou byl celý bůh vězení,
žíly, jaký humor tolika ohni dali,
dřeně, které slavně spálily,
vaše tělo odejde, ne vaše péče;
budou popel, ale budou mít smysl;
prach budou, více prachu v lásce. “
Toto je jeden z Španělské barokní básně nejuznávanější. Zde zkoumáme podstatu lásky jako něčeho věčného, co nemůže vzít ani smrt.
„Král sní o tom, že je králem, a žije
s tímto podvodným odesláním,
zařizování a řízení;
a tento potlesk, který přijímá
vypůjčené, ve větru píše,
a promění ho v popel
smrt, silná bída!
Že existuje někdo, kdo se snaží vládnout,
když viděl, že se musí probudit
ve snu o smrti?
Bohatý muž sní o svém bohatství,
co více péče vám nabízí;
chudák, který trpí sny
jejich bídu a chudobu;
ten, kterému se začínají dařit sny,
ten, kdo dří a předstírá sny,
sní ten, kdo uráží a uráží,
a ve světě na závěr,
každý sní, co je zač,
ačkoli tomu nikdo nerozumí.
Zdá se mi, že jsem tady
tyto věznice naloženy,
a snil jsem o tom v jiném stavu
Viděl jsem se více lichotivý.
Co je život? Šílenství.
Co je život? Iluze,
stín, fikce,
a největší dobro je malé:
že celý život je sen,
a sny jsou sny. “
Tento monolog je součástí díla Life is a dream, jednoho z nejoceňovanějších španělského zlatého věku a přestože je součástí kompletního díla, je považován za jeden z nejlepších Barokní básně španělština.
Zde nás Calderón de la Barca staví před filozofickou myšlenku, ve které jsou realita a sny nakonec zmatené, a to natolik, že když se na to podíváme pozorně, nikdo nemůže zajistit, že to ve skutečnosti není ve snu.
„Ach, mlha nejklidnějšího státu,
Pekelná zuřivost, had se narodil jako zlo!
Oh jedovatá skrytá zmije
Ze zelené louky do voňavého lona!
Ó mezi nektarem Jedové smrtelné lásky,
Že v křišťálovém skle vezmete život!
Oh meč na mě se zabaveným vlasem,
Milující čelní tvrdá brzda!
Ach, horlivost, pro věčnou katovu přízeň!,
Vraťte se na smutné místo, kde jste byli,
Nebo do království (pokud se tam vejdeš) zděšení;
Ale tam se nevejdeš, protože toho bylo tolik
Že jíte sami ze sebe a nedojedete,
Musíte být větší než samotné peklo. “
Tato báseň nás konfrontuje s problémem žárlivosti jako s něčím nevládním, které se může stát peklem nejen pro člověka, ale i pro samotnou lásku.
Žárlivost je jedním z problémů, které nejvíce ničí klid, sebelásku a vztahy. Jak se poezie snaží v nás pocítit mimozemský zážitek, tato báseň zdaleka dosahuje, popisuje, co cítí žárlivý člověk.
V tomto bodě je třeba poznamenat, že žárlivost je v rámci EU běžným tématem Barokní básně.
„Když Precious hraje tamburína
a sladké bolesti jsou marné povětří,
perly jsou to, že se rozlije rukama;
květiny jsou vystřeleny z úst.
Pozastavte duši a šílený rozum,
je ponecháno na sladké nadlidské činy,
to, čisté, čestné a zdravé,
jeho sláva vzkříšenému nebi se dotýká.
Visící z nejmenších jejích vlasů
nese tisíc duší a má své rostliny
Láska vykreslená znovu a znovu šípem.
Oslepte a zářte svými nádhernými slunci,
jeho říšská láska k nim ho udržuje,
a ještě větší velikost jeho podezření. “
V této básni velkého Miguela de Cervantese ukazuje účinky lásky. Zejména jde o láskyplné oslavení ženy, která ukradla srdce básníka, a o čemž svědčí krása vyňatá z jednoduchého aktu, jako je hraní na tamburínu..
„Udělejte čtverec, vstupte,
to je vítězná láska
smrtící bitvy
ve kterém zvítězil. “
Láska je jednou z nejintenzivnějších bitev lidských bytostí. Hovoříme-li o vztahu, který je sdružením dvou jedinců, kteří mají své vlastní vnitřní výzvy, bude mít shoda touhy dvou bytostí vždy znamenat bitvu, ve které když triumfujeme, cítíme, že jsme dosáhli nejvyššího bodu ve vesmíru..
Svatému Petrovi v bouři z Říma
„Suverénní rybář, v jehož sítích
starší panovníci byli
blaženě uvězněn a změněn
jejich vězení a odměny ve slávě;
vy, kteří otevíráte a zavíráte çielo, můžete,
s mocným klíčem pro váš dobytek,
a dosáhli jste na Zemi
s porfyrovými sloupy a stěnami:
oči se vracejí do moře rozzuřené,
a pak se možná odvážil vaši rostlinu namočit
dokonce i „vyčenichání z vašeho poplatku za hru,
jeho „otok se zlomí, umlčí jeho hluk,
a učil učedníka, vychovával
můj honorář a moje nohy mocnou rukou. “
První věcí, kterou je třeba v této básni zdůraznit, je archaické používání jazyka, kde jsou zvýrazněny jazykové formy času.
Tento sonet je věnován osobnosti veřejného života, je velmi charakteristickým rysem baroka, kde byly vyzdvihovány ctnosti nejvýznamnějších občanů.
„Čistá, zářící růže,
emulační plamen
který jde ven s dnem,
Jak jsi se narodil tak plný radosti?
pokud víte, že věk, který vám nebe dává
je to jen krátký a rychlý let?
a tipy vaší pobočky nebudou mít cenu,
ani vaše krásná fialová
zastavit bod
uspěchaná poprava osudu.
Stejný okřídlený plot,
Co vidím smát se,
Už se bojím tlumeného,
rychlá kořist hořícího plamene.
Pro listy tvého kudrnatého lůna
Dal ti lásku ze svých měkkých opeřených křídel,
a zlato ve vlasech ti dalo na čelo.
Ó věrný obraz tebe, poutníku!
Vykoupejte se v jeho božské krvi
božstva, které dalo pěny;
A co ta nafouklá květina a tohle nemohlo
aby byl ostrý paprsek méně násilný?
Okradněte se za hodinu,
tiše ukrást jeho horlivost
barva a dech;
ještě nemáte spálená křídla
a oni už létají k zemi omdleli.
Tak blízko, tak blízko
tvůj život umírá,
že pochybuji, že Aurora v jejích slzách
uschlý, tvé narození nebo smrt pláče. “
Pro Rioju je život tak éterický a jemný, že přechod mezi životem a smrtí je téměř iluzorní. V této básni oslavuje růži a svou vášeň pro existenci, i když smrt mu vždycky leží v patách. Život a smrt je dualita, ze které nemůžeme uniknout.
„Můj neklidný milenec
takové něžné muky se stávají
který chápe, že hoří
a všimněte si, že jste oheň.
Slepý, aby tě zbožňoval, a slepý
že si tě neužiji, dáš mi
s přísným kompasem
ty méně příznivé,
a alespoň to není fér
zapomeneš, co je víc. “
Tato desátá nás staví před spalující touhu a její účinky. Když toužíme po někom, kdo nesplňuje naše očekávání, emoce se pohnou a život se stane nerozluštitelným.
Bolest je cena touhy a každý, kdo je vášnivý, je logické, že čelí úzkosti kvůli potřebě zmocnit se předmětu své touhy.
„Už nehledej, paní,
s tak velkou pozorností, že číslo,
nezabíjej svou vlastní krásu.
Uteč, paní, důkaz
toho, co ve vás může vaše krása.
A nedělejte vzorek
pomsta mého zbožného a nového zla.
Smutný případ vás pohne
chlapce otočeného mezi květinami
v květu, mrtví z lásky svých lásek. “
Krása je jedním z těch, kteří mají na starosti přiblížení k lásce. Láska jako nápad v barokních básních implikuje pro milovaného člověka zoufalé zoufalství, zásadní závislost před naším objektem touhy.
„Chci zpívat o Cadmusovi,
Chci zpívat Atridas:
více oh! jaká láska sama
jen zpívej mou lyru.
Obnovuji nástroj,
struny rychle hloupé;
ale pokud jsem z Alcides,
vzdychá v lásce.
Odvážní hrdinové,
zůstaň od tohoto dne,
jen kvůli lásce
jen zpívej mou lyru. “
V této básni zkoumáme lásku zvýrazněním mytologických postav, pro které byla láska jejich odsouzením..
Lyra sama o sobě je nástrojem spojeným s láskou a s oslavením poezie, v této významové linii báseň nabývá ohromného významu, protože básník ve stavu zlomeného srdce dává svůj hlas lyře.
„Můj krásný majitel,
pro koho bez ovoce pláču,
Čím víc tě zbožňuji
o to větší nedůvěra
překonat únik
která se snaží konkurovat kráse!
Přirozený zvyk
Dívám se na tebe změněno:
co má každý rád
způsobuje vám žal;
modlitba tě rozčílí,
láska tě zmrazí, pláč tě zatvrdí.
Krása tě dělá
božský - neignoruji to,
protože tě božstvo zbožňuji-;
ale jaký máš důvod?
jaké dokonalosti takové
porušovat jejich přirozené zákony?
Kdybych byl na tvé kráse
tak něžně zamilovaný,
pokud považuji za opovrhované
a chci nenávidět,
Jaké právo trpí nebo jakou jurisdikci,
že mě nenávidíš, protože tě miluji? “
Láska není vždy oplácena. Ve většině případů lidé, kteří nevidí svou lásku oplatili, věří, že je ten druhý nenávidí nebo nenávidí.
Nejedná se však o účinek lásky, ale o důsledek toho, že romantická láska je něco, co by nemělo být vynuceno, a jak by řekl jiný autor: „Skutečnost, že vás někdo nemiluje tak, jako vy, ještě neznamená, že ano nemiluji tě. “
„Jdi a zůstaň, a zůstaň, odejdi,
odejít bez duše a jít s duší někoho jiného,
slyšet sladký hlas sirény
a není schopen se oddělit od stromu;
hořet jako svíčka a plýtvat,
výroba věží na jemném písku;
spadnout z nebe a být démonem v bolesti,
a nikdy mi to nebude líto;
mluvit mezi tichými samotami,
půjč si na víru trpělivost,
a co je dočasné nazvat věčným;
věřit podezření a popírat pravdy,
je to, čemu říkají ve světové nepřítomnosti,
oheň v duši a peklo v životě. “
Život je věčný pohyb mezi přivítáním a rozloučením. Tato směsice paradoxů dělá život matoucím, ale také zajímavým. Naučit se orientovat v této mořské dualitě je podmínkou, aby nás život tolik nezranil.
U takových sonetů je nesporné, že Lope de Vega je jedním z nejlepších exponentů v rámci Barokní básně.
„Hoří led, je to zmrzlý oheň,
Je to rána, která bolí a necítí,
je vysněný dobrý, špatný dárek,
je to velmi únavná krátká přestávka.
Je to dohled, který nám dává péči,
zbabělec s odvážným jménem,
osamělá procházka mezi lidmi,
láska bude jen milována.
Je to uvězněná svoboda,
který trvá do posledního záchvatu;
nemoc, která při vyléčení roste.
To je dítě lásky, to je jeho propast.
Podívejte se, jaké přátelství bude mít s ničím
ten, kdo je ve všem ve svém rozporu. “
V této krásné básni Quevedo čerpá lásku jako dítě pro svou schopnost být hravý, pohybovat se z jedné strany na druhou a shromažďovat všechny tyto rozpory v těle milenců.
Až doposud náš výběr barokních básní, doufáme, že se vám budou líbit a odvážíte se prozkoumat trochu více nádherného světa španělské poezie, kde najdete linie, které mistrovským způsobem vykreslují ducha doby.
Barokní básně jsou způsob, jak se spojit s lidskou duší a jejím nadčasovým stavem.
Zatím žádné komentáře