Blas od Otero Muñoz (1916-1979) byl španělský spisovatel a básník, jehož tvorba byla koncipována v intimní a sociální lyrice poloviny dvacátého století. Část jeho práce byla ovlivněna jeho osobními zkušenostmi, někdy byla hlavním tématem láska.
Oterova práce byla charakterizována tím, že měla morální a etické rysy jednotlivce. Odpovědnost a svoboda byly rozhodující pro lidskou existenci; Jeho literární tvorba byla rozdělena do tří etap: náboženské, existenciální a sociální.
Jeden z nejdůležitějších titulů španělského básníka byl Zuřivě lidský anděl, vyvinut v jeho existencialistické fázi. Tato sbírka básní byla charakterizována básníkovou potřebou najít nové důvody pro život a pochopit konec života.
Rejstřík článků
Blas se narodil v Bilbau 15. března 1916, v jádru bohaté rodiny. Jeho rodiči byli Armando de Otero Murueta a Concepción Muñoz Sagarminaga. Z manželství byly kromě Blasa tři děti. Básník měl jako prarodiče renomovaného lékaře a kapitána námořnictva.
Oterovy rané léta vzdělávání vedl učitel francouzštiny. V roce 1923 začal studovat na akademii Maeztu pod vedením matky pedagogky María de Maeztu. Později navštěvoval střední školu v instituci Tovaryšstva Ježíšova v jeho rodném městě..
V roce 1927, po skončení Velké války, měla rodina de Blasů finanční problémy, a tak se přestěhovala do Madridu. Otero pokračoval ve své maturitě na Instituto Cardenal Cisneros. Smutek vstoupil do jeho života o dva roky později po smrti jeho staršího bratra a v roce 1932 se ztrátou jeho otce.
Blas začal studovat právo bez přesvědčení, že pro něj bude mít povolání, avšak rodinná nejistá ekonomika je přivedla zpět do Bilbaa. Básník ve svém rodném městě studoval a pracoval na pomoci své matce a sestrám. Od té doby byly jeho první spisy v tištěných médiích.
Jeho první publikace vznikly v novinách Baskičtí lidé, Pod podpisem „Básníka“ také odhalil svou vášeň pro poezii a zveřejněním svých prvních básní získal cenu. V roce 1935 získal právnický titul na univerzitě v Zaragoze.
Po vypuknutí občanské války v roce 1936 se Otero připojil k baskickému praporu. Když boj skončil, pracoval jako právník ve společnosti ve Vizcaya, současně v novinách Žehlička psal články o malbě a hudbě.
Během těchto poválečných let se pod jeho účastí objevila literární skupina Alea, kde vzniklo jeho dosud nejrozsáhlejší dílo s názvem Duchovní chorál. Později básník vytvořil skupinu intelektuálů Nuestralia, intimnější povahy, složenou ze sebe a dalších čtyř přátel..
V Nuestralii se Blas de Otero dostal do literatury s využitím málo známých zdrojů. Stojí za zmínku, že díla básníků jako Juan Ramón Jiménez a Miguel Hernández označili jeho dílo. Právě v této skupině intelektuálů uplatnil básník intertextualitu v praxi jako zdroj.
Na začátku 40. let se Otero rozhodl znovu studovat, a tak opustil práci právníka a vrátil se do španělského hlavního města studovat filozofii a dopisy. Následky občanské války však minimalizovaly jeho touhu studovat a znovu se vrátil do Bilbaa..
Bylo to v roce 1945, kdy Blas de Otero znovu potvrdil svou vášeň pro poezii, když do jeho života zasáhla deprese a on se rozhodl vstoupit do sanatoria Usúrbil. Těžká životní etapa ho zavedla do existenciální fáze jeho literatury, odkud vznikla Zuřivě lidský anděl, Starý Y Role svědomí.
Když básník opustil sanatorium, odcestoval do Paříže, život se na něj usmál, když potkal španělskou básnířku a herečku Tachiu Quintanarovou, se kterou si začal vztah. Již v polovině 50. let ho literární kritika postavila na nejvyšší příčku poválečné poezie..
V roce 1955 dosáhl Blas de Otero svým básnickým dílem uznání a pozornosti tehdejších intelektuálů. Během toho roku odešel do Paříže a navzdory své osamělé osobnosti se připojil ke skupinám španělských exulantů. Ve „Městě světla“ začal psát Žádám o mír a slovo.
Znovu instalován ve Španělsku zahájil intenzivní činnost se skupinami dělníků a horníků, navíc se věnoval cestování po provinciích Kastilie a León. Začal psát Ve španělštině a skončil Žádám o mír a slovo, od roku 1956 a na tři roky odešel do Barcelony.
Počátkem šedesátých let ho Blasova sláva vedla na pozvání Národní společnosti spisovatelů k cestě do Sovětského svazu a Číny. V roce 1961 jeho práce Starý vyhrál Cenu Fastenrath, zároveň to byla éra zákazů ve Španělsku.
Franco režim cenzuroval díla různých intelektuálů. Proto byl Otero ovlivněn a dvě jeho literární díla byla vydána mimo Španělsko. Jeden viděl světlo v Portoriku a byl nadepsán Toto není kniha, zatímco druhá byla zveřejněna v Paříži a byla volána A co Španělsko.
Od roku 1964 do roku 1967 odešel Otero žít do Havany, kde se oženil se ženou jménem Yolanda Pina. Na konci svého pobytu na karibském ostrově také ukončil manželství, vrátil se do Španělska a obnovil vztah, který zahájil před lety se Sabrinou de la Cruz..
Během posledních let svého života vydal básník několik děl, včetně Falešné a pravdivé příběhy a antologie Zatímco. Blas de Otero zemřel 29. června 1979 ve městě Madrid na plicní sraženinu; jeho ostatky odpočívají na hřbitově ve španělském hlavním městě.
Poetické dílo Blas de Otero je rozděleno do tří etap. Každá z nich je popsána níže:
Počínaje rokem 1935, kdy bylo Oterovi 19 let, byla ovlivněna svou katolickou vírou a vroucí vírou. Z tohoto období není mnoho děl, nicméně to byl skok růstu a poetická dospělost. Ačkoli on produkoval rozsáhlé volné texty, hlavní práce byla Duchovní chorál.
Tematickým obsahem byla láska, která, i když způsobuje potěšení a radost, může být důvodem k utrpení. Dále básník vyjádřil jednotu mezi Bohem a člověkem prostřednictvím poznání. Dá se to považovat za analogii mezi poezií a vírou, podle spisovatele oba vedou člověka k plnějšímu místu.
Začalo to v padesátých letech prací Zuřivě lidský anděl, Role vědomí Y Starý. Toto období souviselo s filozofií existencialismu, kde se bytí liší od existujícího, ve kterém člověk existuje prostřednictvím energie, na rozdíl od předmětů, které zůstávají nehybné..
Blas de Otero byl ovlivněn filozofií Francouze Jeana Paula Sartra, který činí lidské bytosti odpovědnými za jejich činy a preeminenci jejich svobody. Je nutné zmínit, že osamocený duch básníka a ztráta víry v důsledku životních zkušeností také poznamenaly tuto etapu..
Oterianská existenciální fáze byla charakterizována přítomností „já“ odkazujícího na básníka a „vy“ ve vztahu k Bohu, jako v náboženském, s tím rozdílem, že Bůh, nebo božský, nebyl přítomen kvůli ztráta víry, kterou autor utrpěl.
Blas de Otero odráží svou úzkost a osamělost ve svém vnitřním stavu, takže v poezii viděl příležitost k naději žít. Smyslem bolesti je však poznání druhých, přijetí okolností a podle básníka v poezii a lásce..
Blas de Otero přišel vyvinout tuto fázi z uznání ostatních nebo nás, které provedl ve své existenciální fázi. Mám na mysli místo individuální osamělosti se zbytkem lidstva, kde poezie otevřela dveře do starostlivějšího světa.
V této poetické fázi autor poukázal na chyby lidstva, ale také zdůraznil schopnost čelit jim a dosáhnout štěstí. Otero vyvinul třikrát poezii na sociální scéně, které byly:
Tato poetická doba souvisela s nutností řešit vnitřní problémy, stejně jako s porušováním zvyků a paradigmat. Otero se zmínil o zlu, které náboženství způsobilo společnosti, když ji přinutil odložit svoji identitu a lidské hodnoty.
Otero odkazoval na okamžik, ve kterém došlo k sociální poezii. Byly tam tři prvky, které tvořily „já“ odkazované na básníka, muže v jeho dějinném jednání a víru v poezii. Hlavními důvody byly: lidskost, sociální problémy a poezie jako naděje.
V této části Blas de Otero poukázal na produkt akcí současnosti, to znamená na budoucnost plnou slibů a nadějí. Souviselo to s neustálým bojem mezi dobrem a zlem, kde dobro souviselo s morálkou a etikou.
Literární styl Blas de Otero byl charakterizován jazykem plným expresivity, přičemž byl přesný, jasný a lyrický. Bylo to také zejména díky použití společných prvků v lingvistice, dokud nebylo dosaženo těch nejsložitějších a neznámých.
V metrice používané Oterem byly sonety, verše a volný verš. Pokud jde o rozšíření obsahu jeho práce, existovala rozmanitost, délka a krátké byly konstantní. Jeho práce měla filozofické nuance, často zakomponované do inovace.
Protože to bylo Oterovo dílo existencialistického typu, znamenalo to, že vyvinutá témata souvisela s člověkem, jeho potřebami, touhami, hodnotami a utrpením. Byla také přítomna láska, orientovaná na božské, obecně na ostatní, ať už chtíčově, nebo duchovně..
- Čtyři básně (1941).
- Duchovní chorál (1942).
- Zuřivě lidský anděl (1950-1960).
- Žádám o mír a slovo (1955). Kompletní vydání bylo vyrobeno ve Španělsku v roce 1975.
- Starý (1958).
- Ve španělštině (1959). Tam byl také vydání ve francouzštině s názvem Parler clair.
- Role svědomí (1951-1960).
- A co Španělsko (1964)
- Falešné a pravdivé příběhy (1970).
- Ve španělštině (1977). Bylo to první vydání ve Španělsku.
- Madrid odchází s vichřicí (2010, posmrtné vydání).
- Sborník a poznámky (1952).
- Toto není kniha (1963).
- Vyjádření a shledání (1941-1969).
- Zatímco (1970).
- Země (1955-1970).
- Verš a próza (1974).
- Všechny moje sonety (1977).
- Poezie se jmény (1977).
- Vyjádření a shledání. Jako antologie (Posmrtné vydání, 1981).
- Verš a próza (Posmrtné vydání, 1984).
- Blas de Otero pro děti (Posmrtné vydání, 1985).
- Milostné básně (Posmrtné vydání, 1987).
- Vybraná poezie (Posmrtné vydání, 1995).
- Mediobiografie. Výběr životopisných básní (Posmrtné vydání, 1997).
- Baskické básně (Posmrtné vydání, 2002).
- Poetická antologie. Vyjádření a shledání (Posmrtné vydání, 2007).
- Poetická antologie (Posmrtné vydání, 2007).
- S drtivou většinou (1960). Zahrnuta Žádám o mír a slovo Y Ve španělštině.
- Směrem k drtivé většině (1962). Složil ÁZuřivě lidský anděl, ohýbám svědomí, žádám o mír a slovo Y Ve španělštině.
- A co Španělsko (1964). Zahrnuta Žádám o mír a projev ve španělštině Y A co Španělsko.
- Blas de Otero. Kompletní práce (1935-1977). Posmrtné vydání (2013).
Tato báseň patřila k náboženské fázi Otera, ústřední téma souviselo s citem lásky k božskému. Autor ji rozdělil do čtyř částí: věnování, úvod, lyry a konec. Většina veršů byla sonety a zdarma.
V případě věnování ji básník složil pomocí sonetu. Zatímco úvod byl o rozhovoru o lásce mezi básníkem a duchovnem, kde Bůh je cestou, kterou musí člověk jít, aby dosáhl plnosti. Bylo 189 volných veršů, které lze vymyslet.
Pokud jde o liru, bylo jich deset a obsah souvisel s bitvami člověka v jeho bytí, které musí vyhrát, aby dosáhl plnosti. Nakonec konec souvisel s koncem lidské existence, aby bylo možné posílit vazby s božskou bytostí; dva sonety a dvě vánoční koledy to vymyslely.
„Radujme se, milovaná,
a pojďme se podívat do vašeho
roztomilost
na horu a na kopec,
toky čisté vody;
pojďme hlouběji do
tloušťka.
A pak do stoupání
jeskyně z kamene
půjdeme
které jsou dobře skryté,
a tam vstoupíme,
a mošt z granátových jablek
bude se nám líbit.
... že se na něj nikdo nedíval,
Aminadab se také neobjevil
a plot se uklidnil,
a kavalérie
před očima vod
sestoupil ".
Byla to jedna z básní Blasa de Otero a patřila k jeho existencialistické scéně. Básník to strukturoval úvodem, vývojem a závěrem. Skládalo se z osmnácti sonetů plus šestnácti volných a polosvobodných veršů.
Pokud jde o téma této básně, text se zaměřil na pocity a zkušenosti autora, což ho vedlo k nalezení důvodu k životu. Nakonec Blas poukázal na nutnost pochopit, že síla byla v člověku a ne v Bohu. Cítil se beznadějný a bez iluzí.
„Svět jako zlomený strom,
vykořeněná generace.
Někteří muži už nemají osud
podepřít ruiny.
Rozbijte moře
v moři, jako obrovská panenská blána,
stromy houpají zeleným tichem,
hvězdy praskají, slyším je.
... chce zůstat. Pokračujte,
vyšplhat se proti smrti do věčnosti.
Bojí se podívat. Zavři oči
Spát sen o životě ".
Toto Oterovo dílo bylo součástí jeho existencialistické etapy, v níž se projevila i jeho ztráta víry v Boha. Pokud jde o jeho formování a strukturu, sestával z úvodu, vývoje a závěru, kromě čtrnácti sonetů a osmi básní volného verše..
„Je to drtivá většina, fronda
zakalených čel a trpících prsou,
těm, kteří bojují proti Bohu, práva
v jednom hlubokém temnotě.
Tobě a tobě a tobě kulatá zeď
žíznivého slunce, ladem ladem,
všem ano, všem přejdete rovně,
tyto básně byly masité a kulaté.
... A hroutí se jako moře olova.
Ach, ten divoce lidský anděl
Utíká nás zachránit a neví jak! “.
Tvořila trojici Oterova existencialistického stádia, kde kromě čtyřiceti devíti hlavních básní byly zahrnuty i všechny, které tvořily. Role svědomí plus třicet dva z Zuřivě lidský anděl. Strukturoval to v úvodu, vývoji a závěru.
Pokud jde o předmět úvodu, zmiňoval se o ochraně skupiny. Ve vývoji byly čtyři hlavní témata: bitva mezi Bohem a člověkem, síla ženské lásky jako průvodce pro člověka, výsměch náboženskému a nakonec smysl básníka v Evropě obecně..
„Jako nenarozený sirotek,
a ve stavu věčného žebráka,
tady jsem, Bože. Jsem Blas de Otero,
že někteří nazývají nevděčným žebrákem.
Slyšte, jak se mám, Bože zříceniny.
Udělal Krista křičícího do prázdna,
Roztrhání, vztekem, trny.
Škoda tohoto otevřeného muže!
Vytáhněte, ach vy, vaše ruce asmbrinas
-Nevím, kdo jsi, je mi líto, můj bože! “.
Tato báseň byla součástí sociální scény Blasa de Otero v jeho poezii, byla vytvořena během jeho pobytu v Paříži. Prostřednictvím tohoto psaní básník kritizoval franckou diktaturu a zároveň odráží jeho oddanost a cit vůči Španělsku a znevýhodněným.
"Píšu
na obranu království
člověka a jeho spravedlnosti. ptám se
mír a slovo. řekl jsem
ticho, stín,
prázdný,
atd.
Říci
člověka a jeho spravedlnosti,
Tichý oceán,
co mi nechají.
ptám se
mír a slovo ".
Toto posmrtné vydání sestavilo díla španělského básníka od roku 1935 do roku 1977, a to jak v próze, tak ve verši. Kromě děl vydaných během jeho života seskupil dva nepublikované tituly Poezie a historie Y Nové příběhy falešné a pravdivé.
Vydání bylo také tvořeno velkým množstvím veršů od jeho počátků v literatuře. Je třeba poznamenat, že šlo o výsledek výběru kohokoli, kdo byl jeho sentimentálním partnerem a obdivovatelem jeho díla Sabina de la Cruz.
"Jsem tu
před tebou Tibidabo
mluvení, sledování
země, kterou jsem potřeboval k napsání své vlasti
je to také Evropa a silná.
Ukazuji trup a zlací se
krok usrkávání romského olivovníku
Vcházím přes Vítězný oblouk
Najednou se vracím do hlubin
Ebro
s tahy paží se k tobě vracím
Biscay
strom, který nosím a miluji od kořene
a jednoho dne to bylo zničeno pod nebem “.
„Poezie má svá práva.
vím.
Jsem první, kdo potil inkoust
před papírem.
Poezie vytváří slova.
vím.
To je pravda a zůstává to tak
říkat to zpět.
... poezie má své povinnosti.
Stejně jako školák.
Mezi mnou a ní je společenská smlouva “.
Zatím žádné komentáře