The literární kubismus je hnutí z počátku 20. století charakterizované estetikou, která se zlomuje, rozbíjí se s tradičními lineárními narativními perspektivami a zpochybňuje samotnou myšlenku reprezentace..
V tomto smyslu byl styl inspirován kubistickým hnutím výtvarného umění vedeným Pablem Picassem a Georgesem Braquem (1907-25), kteří také ovlivnili architekturu a kinematografii..
V případě literárního kubismu to znamenalo změnu pohledu vypravěče. Události a lidé byly popsány od určité postavy, poté očima jiné a poté od jiné.
Je také běžné používat různé vypravěče pro různé kapitoly nebo dokonce různé odstavce k popisu toho, jak každá postava vidí ostatní. Tuto diskontinuitu lze vidět také v syntaxi.
Spisovatelé literárního kubismu obecně tvořili pestrou skupinu různorodého původu, spojenou ve své lásce k inovacím a hledání jazyka, který sblížil poezii a umění..
Rejstřík článků
Již v roce 1905 začali Apollinaire a Picasso - spolu s dalšími básníky a malíři jako Max Jacob, André Salmon, Blaise Cendrars, Pierre Reverdy a Jean Cocteau - tvořit jednotnou frontu avantgardy..
V roce 1908 vystavil Georges Braque několik fotografií v Podzimním salonu (umělecká výstava konaná v Paříži), na kterých se střechy spojily se stromy a budily dojem, že jsou kostkami..
Poté je malíř Henri Matisse, který byl součástí poroty, popsal jako „kubické vtipy“. To je věřil, že to je místo, kde je odvozen termín kubismus, původně aplikovaný na malbu a později na literaturu..
Jiní připisují toto jméno pozorováním kritika Louise Vauxcellese k Braqueově práci Domy v L'Estaque (1908). Posměšně by je popsal jako domy složené z kostek..
Poté se v roce 1911 stal Salon des Indépendants (Paříž, 1911) scénou, kde se kubisté poprvé společně představili. V následujícím roce Gleizes a Metzinger představili teoretickou knihu na toto téma.
V letech 1917 až 1920 byl literární kubismus již konsolidován. V této konsolidaci významné časopisy jako např sever jih Y Literatura, mimo jiné.
Inovativní pokroky v sociálních vědách, zejména teorie Sigmunda Freuda, měly velký dopad na literární kubismus..
Tímto způsobem kubisté projevili větší zájem o vnitřní panorama jednotlivce než o události, ke kterým došlo ve vnějším panorama objektivního světa..
Stejně jako reakce na objektivnější a jednorozměrný portrét viktoriánského období kubismus v literatuře směřuje svou pozornost na psychiku, podvědomí, vědomý intelekt a kreativní abstrakci..
Ve snaze napodobit kubistické zkoumání mysli prostřednictvím výtvarného umění mnoho spisovatelů literárního kubismu použilo slova a větnou strukturu k zachycení myšlenek..
Aby toho dosáhli, odklonili se od tradičního stylu psaní založeného na logice a jasnosti. Místo toho se pomocí techniky zvané proud vědomí pokusili vykreslit myšlenku tak, jak se stala, náhodně a nelogicky..
Ve výtvarném umění představují kubistické práce různé roviny a úhly vnímání. Podobně literární kubismus využívá tuto techniku velmi efektivně..
Jeho cílem je ukázat, jak se narativní reality mění prostřednictvím subjektivních perspektiv různých postav. Různé hlasy postav odhalují subjektivitu a relativitu lidské zkušenosti.
Kubistické techniky představovaly jednotlivce jako soubor rozbitých obrazů. Tato fragmentace byla v literárním kubismu přeložena do použití nové syntaxe charakterizované její diskontinuitou.
Texty navíc vykazují prot narativní tendenci, sledující eliminaci anekdoty a popisu.
Na druhé straně tzv. Analytický kubismus používal mimo jiné techniky jako zničení gramatiky, podivné nebo chybějící interpunkce, volný verš..
V případě Guillaume Apollinaira, který měl blíže syntetickému kubismu, bylo spojení poezie a kresby v kaligramech velmi běžné. Jiní básníci vytvářeli koláže s pohlednicemi, dopisy a podobně.
Je důležité si uvědomit, že kubistická poezie se často překrývá s surrealismem, dadaismem, futurismem a dalšími avantgardními hnutími..
Apollinaire je považován za jednu z nejdůležitějších literárních osobností počátku 20. století. Jeho použití přímého jazyka a nekonvenční poetické struktury mělo velký vliv na moderní poetickou teorii..
Z jeho rozsáhlé práce, Alcools: básně, 1898-1913 (1964) a Calligrams: Poems of Peace and War, 1913-1916 (1980), jsou považována za jeho nejlepší díla.
Tento francouzsky mluvící básník a esejista se narodil ve Švýcarsku jako Frédéric Sauser v roce 1887. Vytvořil nový silný poetický styl, který vyjadřuje život akce a nebezpečí..
Některé z jeho básní, například Velikonoce v New Yorku (1912) a Próza transsibiřského a Malá Johanka z Francie (1913), jsou cestovní plakáty a nářky kombinované.
Mezi odvážné mechanismy Cendrars patří: simultánní dojmy ve spleti obrazů, pocitů, asociací, překvapivých efektů - to vše se projevuje v ochabujícím, synkopovaném rytmu.
Jacob se stal vůdcem avantgardní umělecké scény poté, co se přestěhoval do Paříže (narodil se ve francouzském Quimperu). Jacob byl známý svými slovními hrami a dovedností v poezii prózy.
Jeho dílo zahrnuje slavnou sbírku Kostkový pohár. Kromě toho jsou další z jeho pozoruhodných básnických sbírek Centrální laboratoř Y Básně Morvana le Gaëlique, a v hybridě prozaické poezie Obrana Tartuffe.
Stein byl americký spisovatel, básník a sběratel umění. Jeho známé knihy, The Making of Americans (1925) a Autobiografie Alice B. Toklasové (1933) si vysloužil mnoho zásluh a důležitosti.
Gertrude Steinová byla jednou z hlavních představitelů literárního kubismu. Byla také jednou z prvních sběratelek kubistických obrazů a dalších děl různých současných experimentálních umělců té doby..
Zatím žádné komentáře