Miguel Mihura Santos (1905-1977) byl španělský komik, komediograf a novinář, jehož dílo umožnilo post-španělské občanské válce projít průlomovou změnou. Způsob, jakým přistupoval ke komedii, nechal do té doby stranou tradiční prvky španělského divadla.
Mihurova práce byla charakterizována tím, že byla nápaditá, s vývojem scén, které nebyly příliš důvěryhodné a které spadaly do nelogiky. Jeho způsobem vnímání společnosti a života obecně byly nesouvislé dialogy a humor.
Jedním z nejdůležitějších děl Miguela bylo Tři cylindry, kombinací lyrického a sarkastického. Kromě toho byl předveden jeho jedinečný styl, stejně jako jeho tvůrčí schopnost a jeho hbitost rozvíjet nové myšlenky..
Rejstřík článků
Miguel se narodil v Madridu 21. července 1905. Je známo, že jeho otcem byl herec a divadelní podnikatel: Miguel Mihura Álvarez; zatímco informace o jeho matce nejsou nápadné. Autor měl staršího bratra jménem Jerónimo, který se věnoval filmové produkci a kritice.
O vzdělání Miguela Mihury je známo, že studoval střední školu na španělském hlavním městě Colegio San Isidoro. Když mu bylo dvacet let, v roce 1925 mu zemřel otec, a tak se rozhodl studia opustit a věnoval se psaní komedie a komiksu. Dozvěděl se o kresbě, hudbě a malbě.
Jeho první roky zkušeností byly malé práce, které dělal pro tištěná média jako Good Humor, Macaco a Thank You. Kromě toho začal pracovat jako novinář, účastnil se shromáždění kaváren, kde se věnoval spisovatelům jako Jardiel Poncela a Edgar Neville..
Ačkoli Mihura byl muž s velkým talentem, jeho literární tvorba utrpěla, protože byl neobvyklý, a jeho porozumění bylo obtížné. Jeho nejdůležitější práce, Tři cylindry, byl napsán v roce 1932, ale bylo to v roce 1952, kdy byl uveden na jeviště divadel.
Na Tři cylindry, Mihura s působivou kreativitou a představivostí vtipně a nelogicky vytvořil srovnání mezi normálem a omezeními společnosti. Nebyl to jeho snadný začátek, cítil se beznadějný.
Během let, kdy španělská občanská válka trvala, se Mihura přestěhoval do města San Sebastián a připojil se ke skupině těch, kteří provedli puč. Společně byl součástí jediné strany Francovy vlády, španělské Falange, režíroval také humoristický časopis La Ametralladora.
Na konci války byl členem známého kulturního týdeníku Blok. Poté, v letech 1941 až 1944, působil jako režisér ve vtipném a literárním časopise Křepelka.
Během této doby také napsal s některými autory díla jako např Ani chudí, ani bohatí, právě naopak, kusy, které měly v té době pozoruhodné přijetí.
Miguel Mihura se nějaký čas věnoval psaní kina a vytvořil více než dvacet pět skriptů. Jedním z nejvýznamnějších byl film Vítejte, pane Marshalle, v roce 1952 režisér Luís García Berlanga. Byly to také roky jeho naprosté oddanosti divadlu a neustálé chvály publika..
Dekáda padesátých let byla pro Mihuru jednou z bohatých produktivit, v každém z jeho děl se zajímal o ironii rozvíjející téma svobody. Nejrelevantnější hry, které v těchto letech napsal, byly: Vznešené rozhodnutí!, Můj milovaný Johne a později v roce 1963, Krásná Dorotea.
Práce Miguela Mihury byla uznána dlouho poté, co začala, od padesátých let, veřejností i kritiky. Mezi nejdůležitější ocenění a uznání patřily:
- Medaile kruhu kinematografických autorů třikrát:
- Nejlepší originální spiknutí pro:
- Ulice bez slunce (1948).
- Vítejte, pane Marshalle (1953).
- Nejlepší scénář pro:
- Pouze pro muže (1960).
Kromě toho získal Cenu Národního divadla třikrát v letech: 1932, 1956 a 1959.
- Calderón de la Barca Národní cena za literaturu (1964).
- V roce 1956 byl zvolen členem Královské španělské akademie.
V srpnu 1977 se spisovatel začal cítit nemocný. Nejprve byl uvězněn v nemocnici ve Fuenterrabíi, poté požádal rodinu, aby byla převezena do svého domova ve španělském hlavním městě. Později, poté, co byl tři dny v kómatu, zemřel 27. října téhož roku v Madridu..
Mihurův literární styl byl rámován humorem, ironií a satirou. Každá z jeho komedií porušila parametry divadla své doby. Spisovatel věděl, jak kombinovat postavy a situace od struktury dialogů nabitých nesoudržností až po nepravděpodobné okolnosti.
Ve většině divadelních děl používal přímý jazyk a sémantiku aplikoval z hravého hlediska, což je učinilo zábavnějšími a atraktivnějšími. Zapletení byla neustálá, stejně jako prezentace optimističtější a veselší společnosti.
Divadelní dílo Miguela Mihury vzniklo ve dvou fázích:
První fázi vývoje jeho her charakterizovaly výrazné spory mezi postavami s prostředím, kde se odehrály. Bylo to v letech 1932 až 1946.
- Tři cylindry (1932).
- Ať žije nemožné nebo měsíční účetní (1939).
- Ani chudí, ani bohatí, právě naopak (1943).
- Případ zavražděné ženy (1946).
Ačkoli hru napsal Mihura v roce 1932, byla vydána v roce 1952, a to proto, že bylo těžké jí porozumět, protože to bylo neobvyklé. Kromě toho bylo považováno za jedno z nejdůležitějších ve dvacátém století, od něhož se španělské divadlo stalo inovativnějším.
Autor měl na starosti představení dvou společenských tváří humorem a poezií. Zaprvé, na dvojí metry elitářské společnosti. Zadruhé těm, kteří si užívali života a svobody, ale kteří by stejně mohli být falešní a nepoctiví.
Hra je o muži jménem Dionisio, kterému je jeden den před svatbou. Zatímco nastává okamžik svatby, potká muž v hotelu, kde bydlí, tanečnici jménem Paula. Příchod dotyčné dámy ho vede k pochybnostem, zda se má oženit nebo ne, nakonec se rozhodl ponechat to, co už měl.
„Dionisio: - (znovu ji políbí) Paula! Nechci se vdávat! To je nesmysl! Už bych nikdy nebyl šťastný! Jen pár hodin všechno změnilo ... Myslel jsem, že odtud odejdu na cestu štěstí a odejdu na cestu nerdiness a hyperchlorhydria ...
Paula: - Co je to hyperchlorhydria?
Dionisio: - Nevím, ale musí to být něco impozantního ... Pojďme spolu! Řekni mi, že mě miluješ, Paule! “.
Tuto práci napsal v roce 1937 Mihura ve spolupráci se španělským spisovatelem a humoristou Antoniem Larou, lépe známým jako Tono. To však mělo premiéru o šest let později v divadle María Guerrero v Madridu, 17. prosince 1943..
Děj hry byl založen na životě bohatého Abelarda, který se zamiloval do Margarity. Ale protagonista je podmíněn svou přítelkyní, aby ztratil své jmění, aby získal její lásku; pak jeho život nabere několik nečekaných obratů.
Bylo to dílo napsané Mihurou ve spolupráci spisovatele a humoristy Álvara de Laiglesia. Skladba měla premiéru 20. února 1946. Struktura byla rozdělena do tří dějství, kde hlavními protagonisty byli Mercedes, Lorenzo, Norton a Raquel.
Miguel měl na starosti uvedení komedie zmatků a vášní prostřednictvím snu, který měl Mercedes, a který souvisí s koncem příběhu. Ona a její manžel Lorenzo mezitím žili různé milostné příběhy, pro některé s tragickým koncem.
Druhé období výroby začalo v 50. letech. Většina her byla vyvinuta v komických a burleskních charakteristikách s rysy jejich kultury, což jim také dalo nádech zmatku policejních prvků.
- Každá žena (1953).
- Případ Super Lady (1953).
- V polovině světla tři (1953).
- Případ muže oblečeného ve fialové barvě (1954).
- Tři rande s osudem (1954).
- Vznešené rozhodnutí! (1955).
- Koš (1955).
- Můj milovaný Johne (1956).
- Carlota (1957).
- Broskve v sirupu (1958).
- Maribel a podivná rodina (1959).
- Chata Madame Renard (1961).
- Zábavné (1962).
- Krásná Dorotea (1963).
- Zázrak v domě López (1964).
- Ninette a gentleman z Murcie (1964).
- Ninette, Pařížská móda (1966).
- Konvice (1965).
- Slušný (1967).
- Jenom láska a měsíc přináší štěstí (1968).
Hru uspořádal Miguel Mihura ve třech dějstvích a byla provedena 9. dubna 1955 v divadle Infanta Isabel v Madridu. Byl založen v 19. století a jeho protagonistkou byla Florita, žena věnovaná domácím pracem.
Děj pokračuje, když se hlavní hrdina rozhodl opustit čtyři zdi domu a čelit světu práce. Práce se otočí, když poté, co se jí vysmívali muži v práci, kterou získala, její odhodlání a odvaha přiměla ostatní ženy prorazit a opustit většinu.
V této práci Miguel vznesl opačné přání milujícího páru. Irene se ze všeho chtěla vdát, zatímco její přítel Juan se v každém případě snažil ne. Premiéru měla 11. ledna 1956 v madridském komediálním divadle.
Byl to příběh o lásce, zdání a morálce. Mihura psala o Fany, mladé ženě, která opustila své rodné město, aby odešla žít do Madridu jako prostitutka. V době, kdy se zamiloval do Josého, jednoho z jeho klientů, když se rozhodl nechat všechno na něj, ji odmítl. To vysílalo 12. září 1962.
Mihurovo divadelní dílo bylo představeno veřejnosti 24. října 1963 v madridském Teatro de la Comedia. Vysvětlil příběh Dorotea, dcery náčelníka, která se ze všech sil chtěla oženit. Kritika vede ženicha, aby ji postavil, a ona se rozhodla žít s oblečenými svatebními šaty.
Byl to situační komedie, která se týkala změny v životě ženy „šťastného života“ jménem Maribel. Když se do ní Marcelino zamiloval, vzal ji, aby žila ve svém domě, skrývající původ cica před svou matkou a tetou. Premiéru měla 29. září 1959.
Bylo to jedno z posledních Mihurových děl, premiéra se konala 10. září 1968 v madridském Teatro de la Comedia. Bylo to o odporu klavíristy Amancia de Lary uzavřít manželství, přestože na to byl starý. Když se však setkal s Maritzou, jeho život se změnil.
- „Jediná nepříjemná věc na manželství je těch prvních padesát let po líbánkách“.
- „Slunečnice jsou speciální sedmikrásky pro muže, kteří váží více než sto kilogramů“.
- „Holubi jsou vyráběni na poště s písmeny, která zbyla z předchozího dne.“.
- "Život mě odměnil tím nejcennějším, co existuje." Znal jsem něhu “.
- "Humor je dobře vychovaný úsměv." Smích, který šel do placené školy “.
- „Dítě, které se právě narodilo, je role másla hněteného růžovým mlékem“.
- „Citlivost je formálním oblečením ducha“.
- „Humor je milost zabalená do celofánového papíru“.
- „Humorista je ten zábavný, kdo to dává dobře“.
- „Mléčná dráha je světelná reklama vesmíru“.
- „Zášť je bezpečí zla“.
- „Toto srdce musí všechno zkazit, jít Bohem.
Zatím žádné komentáře