Ángel Saavedra a Ramírez de Baquedano, Vévoda z Rivas (1791-1865), byl malíř, dramatik, básník a historik, stejně jako státník, to znamená, že byl spojen s legislativní a výkonnou mocí Španělska své doby.
Jeho spisovatelská sláva se konala v romantismu a byla charakterizována uznáním individuální osobnosti a subjektivismu. Jeho nejvíce transcendentální dílo v tomto literárním trendu bylo Don Álvaro nebo Síla osudu, pochází z roku 1835, poloviny 19. století.
Vévoda z Rivas vynikal tím, že psal hlavně poezii a divadlo. V poetickém díle vynikají sonety. Celková jeho literární tvorba dosahuje přibližně 40 spisů. Nejprve byl neoklasickým autorem, poté přešel do romantického stylu.
Rejstřík článků
Vévoda z Rivasu se narodil ve městě Córdoba 10. března 1791. Pocházel z rodiny spojené s královskou hodností. Jeho otcem byl Juan Martín Pérez de Saavedra y Ramírez, který měl titul španělského Grandee. Zatímco jeho matkou byla Dominga Ramírez de Baquedano, která mimo jiné měla tituly Marquesa de Auñón.
Rivas byl druhým ze dvou bratrů. Jeho bratr Juan byl prvním dědicem. Ángel Saavedra, jeho křestní jméno, byl přidělen na vojenský výcvik. Když mu bylo šest měsíců, získal vyznamenání Rytíř spravedlnosti Maltézského řádu.
Od útlého věku bylo jeho vzdělání svěřeno francouzským učitelům, kteří byli po francouzské revoluci vyhnáni do kněžství. Naučil se vojenské umění, literaturu, protokol a etiketu a také politiku. Příslušnost k rodové linii šlechty mu vynesla několik uznání.
Byl jmenován kapitánem kavalérie regimentu Infante s pouhými sedmi lety. Když mu bylo devět let, dostal zvyk Santiaga od stejnojmenného náboženského a vojenského řádu. Jeho dětství prošlo mezi panovníky a hrady.
V roce 1800 se spolu se svou rodinou přestěhoval z Andalusie do Madridu, aby zabránil nákaze žluté zimnice. Dva roky poté, co se usadil ve španělském hlavním městě, jeho otec zemřel.
Jeho bratr Juan ho vystřídal jako II. Vévoda z Rivasu, zatímco básník chodil na čtyři roky do Královského semináře šlechticů..
Po opuštění semináře byl součástí stráže, která bojovala ve Francii společně s Napoleonem Bonaparte. V této době se začal spřátelit s některými spisovateli a začal se vztahovat k literatuře.
Když se objevilo politické spiknutí prince z Asturie, napsal K Deklaraci Španělska proti Francouzům, mimo jiné básně.
Vévoda z Rivas bojoval v několika bitvách. V jednom z nich byl zraněn a ponechán mrtvý. Zatímco se vzpamatoval, napsal báseň o romantickém žánru S jedenácti smrtelnými ranami. Protože Španělsko bylo podrobeno Francií, stále se zotavující museli uprchnout z Córdoby do Malagy, Gibraltaru a Cádizu.
Po svém uzdravení dal volnou ruku svému talentu pro psaní. Je v Cádizu, kde vyrobil svůj Poezie, v té době to byl rok 1814. Ataulfo bylo to také z té doby. Bylo to v Seville, kde 8. července 1816 úspěšně uvedl premiéru své práce Aliate, a následující rok Paní Whiteová.
V rámci své vojenské kariéry se podílel na puči politika a armády Rafael del Riego Núñez. To mělo za následek zabavení jeho majetku a byl odsouzen k smrti. Byl schopen uprchnout do Anglie a téměř sedm let byl vyhoštěn mezi Paříží a Maltou..
Se smrtí krále Fernanda VII. Se mohl vrátit do Španělska na základě amnestie (nebo politické milosti). V roce 1834 jeho bratr zemřel, získal titul vévody a zdědil celé rodinné dědictví. Pokračoval v politickém životě a ve vývoji svých literárních děl.
Vévoda z Rivas sloužil jako ministr ve Španělsku, kromě Neapole a Francie byl velvyslancem a senátorem. Vynikal také jako ředitel Akademie jazyků a historií. Zemřel ve věku 74 let 22. června 1865.
Příběhy vévody z Rivas jsou typické pro romantismus. Vyznačovali se láskou a zkázou, stejně jako mocí a autoritou. Jeho dílo zároveň doplňovaly historické a rytířské prvky. Ideál svobody byl vždy přítomen.
Jeho dílo bylo také charakteristické mícháním prózy a poezie. Spojil tragédii s humorem; a navíc se snažil idealizovat krásu. Vévoda odložil jednotky času, prostoru a akce, aby se soustředil na senzacechtivost scén.
Protagonisté jeho spisů měli tajemný a temný původ. Autor z nich udělal oběti osudu. Níže jsou popsána některá z nejdůležitějších děl tohoto španělského spisovatele a politika:
Dodnes je nejslavnějším dílem vévody z Rivas. Jedná se o divadelní dílo, které mělo premiéru ve městě Madrid 22. března 1835. Autor se ponořil do témat, jako je láska, čest, náboženství, pomsta, ale i „osud“, tj. Kontrast aspektu s respektem jinému.
Spisovatel zasadil dílo do Sevilly, během války o španělské dědictví, v 18. století. Protagonista Don Álvaro se vyznačuje tím, že je tajemný a osamělý; je zamilovaný do mladého Leonora. Otec dámy však nesouhlasí se vztahem, protože podle jeho názoru mladý muž nemá dobré vlastnosti.
S únikem milenců se příběh otočí. Markýz de Calatrava je chytí a od té doby začnou tragické události. To bylo psáno v próze a verších, vyvinutý v pěti dějstvích.
Fragment:
„Don Álvaro: - Moje dobro, můj Bože, moje všechno
Co vás takovým způsobem rozrušuje a vyrušuje?
Trápí vaše srdce, když vidí toho milence
je v tuto chvíli
pyšnější než slunce? Zbožňovaný oděv ".
S touto básní vyprávěl vévoda z Rivasu epizodu ve svém životě. Inspiroval ho boj proti Francouzům, při kterém byl vážně zraněn, a na nějakou dobu byl považován za mrtvého. Složil to, když byl v nemocnici. Je datován rokem 1809.
Fragment:
„S jedenácti smrtelnými ranami,
rozbitý meč,
bezdechý rytíř
a prohrál bitvu.
Potřísněné krví a prachem,
v temné a zamračené noci,
v Ontígole poražen
a zničit mou naději ... “.
Byla to divadelní tragédie, která se odehrála v pěti dějstvích. Jeho argument byl založen na silné kritice absolutismu, který žil v době autora.
Lanuza, hlavní postava zastupující spravedlnost, byl odsouzen k smrti za obranu práv svých krajanů. Vévoda z Rivas napsal dílo v roce 1822.
Fragment:
„Lanuza: - Myslíš si, že až zemřu já, zemřou i ti dobří? ... Okamžitě mě vedou,
(K postavě Vargase)
A jdete ven a uvidíte, jak umírám.
A jdi to říct svému divokému panovníkovi,
takže se chvěje ve svém hrdém vrchlíku,
že stateční ve mně nekončí,
ani to nezhasne dělením krku,
velkorysá linie pracovitosti
kteří touží dát půdě svobodu “.
Bylo to další z autorových děl, které patřily k divadelnímu žánru. Jednalo se o fiktivní drama ve čtyřech stylech, které vévoda z Rivasu napsal v roce 1842.
Učenci jeho spisů tvrdí, že je odvozen z magických komedií. Stručně řečeno: příběh smutku, zklamání a lásky.
Skládalo se ze skutečných a fantastických bytostí. Lisardo byl hlavní postavou a jeho účast byla reprezentována neviditelným hlasem, jako starý kouzelný Marcolán. Zúčastní se více než dvacet osm postav. Byl zasazen do Středomoří během čtrnáctého století.
„Lisardo: Je to život, smutný ze mě!
to je život, nebesa! Možná
Jaký život jsem strávil?
jen s mým otcem?
Pokud jsem zatraceně, narodil jsem se,
a bez jakékoli naděje,
na tento ostrov, moje kolébka
můj stav, můj jediný dobrý
a můj hrob je také
Proklínám štěstí “.
Byla to hra napsaná v próze. Spisovatel ji umístil do Sevilly a napsal ji v roce 1838. Byla charakterizována jako jakási nostalgická pocta známému Paseo La Alameda Vieja. Vévoda z Rivas popsal místo, které zachytil krásou. Zmíněny jsou sochy Julia Caesara a Herkula.
Fragment:
"Ve zdech Sevilly a uprostřed jedné z jejích čtvrtí tvoří tři veliké, dlouhé a paralelní ulice gigantických a prastarých stromů, před nimiž z jedné a druhé strany kamenné sedlo, staré, velkolepé a téměř zapomenutá procházka, která se nazývá Alameda Vieja ...
Herkulova socha; v jiném, Julius Caesar. Výška a elegance těchto sloupů, které čas ukradl část jejich robustnosti, nerovnoměrně stáhly jejich povrch a dodávaly jim větší tenkost a štíhlost ... “.
Toto básnické dílo pochází z roku 1841. Spisovatel v něm provedl přehled vzniku, postupu a zániku tohoto žánru poezie v kastilském jazyce. Domníval se, že románky nadšeně vyjadřují sílu myšlenek a emocí.
Jeho vydání bylo provedeno v pořadí podle data. Je důležité si uvědomit, že v některých básních si vybral pouze postavy, které považoval za zajímavé.
Následující fragment byl věnován ušlechtilému Álvarovi de Lunovi:
"Je dopoledne;
přichází osudová chvíle
a Don Álvaro de Luna
aniž by byl rušen, slyší signál ...
Jezdí na mezkovi,
který zdobí černou gualdrapu,
a tak elegantně jezdí,
který pro bitvu nebo párty ... ".
Byl napsán v roce 1842. Vyvinul ji ve třech dějstvích a do města Zaragoza ji postavil v roce 1163. Postav je jednadvacet; hlavní je královna Aragonská. Tato práce byla romantickým dramatem, kde se rozpoutaly různé tragédie až do smrti.
Fragment:
„Don Pedro: (Act III, confused) - Lady, my lady!!
Co zůstává mým čestným soudcem,
a jaká zrádná krev
mé žíly jsou plné.
Královna: - Vaše krev je tak čistá
jako nesmrtelný oheň
ze slunce, které nelze vypnout
procházející bouře ... “
Bylo to dílo komediálního žánru, který vévoda z Rivas napsal v roce 1841. Umístil jej do španělského města Valencie v letech 1509 až 1610. Spisovatel jej vytvořil ve třech dějstvích nebo dnech. Má účast asi devatenácti postav. Láska je přítomna.
Fragment:
„Don Fernando: Tím, že mi dal toto jméno
z těchto žehliček se stávají girlandy.
Co na mně záleží?,
jestli ji ztratím v náručí,
a dát naše duše dohromady
z tohoto nešťastného světa utíkají ... ?
Maria: Zemřeš? Můj Fernando!
Umíráš? Otřásl jsem se!
Jaký zločin je tvůj? ... “.
Kromě dříve popsaných děl vyniká v poezii i toto: K maltskému majáku (1824), Florinda (1826) a El Moro nalezenec (1834). Zatímco nejreprezentativnější sonety jsou: Opuštěné Dido, Misero Log, bezpečný recept a dobrá rada.
Na straně divadla: Tolik, kolik stojí, kolik máte (1840), Maurský trousseau (1841), Kelímek loajality (1842), Zklamání ve snu (1842) a Zázračná lilie (1847), jsou to jen některé z jeho nejreprezentativnějších děl. Dante de Rivas vynikal v každém z literárních žánrů, kterým se věnoval pro svou vynalézavost a osobitost.
Zatím žádné komentáře