Georgia O'Keeffe Životopis a práce

2409
Jonah Lester
Georgia O'Keeffe Životopis a práce

Georgia O'Keeffe Totto byl umělec, který se zapsal do historie jako průkopník amerického modernismu. Byla to žena, která žila intenzivně dvě století; Snažil se neprojevovat strach a dosáhl úspěchů, které byly ženám jeho generace upírány.

Jako plnohodnotný umělec vytvořila Georgia od mladého věku vizuální návrh, který změnil. Jejich přítomnost podpořila kreativní ženy, které sahají až do současnosti. Jeho základními tématy byly obrovské květiny a newyorské mrakodrapy..

Jak je u umělců obvyklé, jejich existenci poznamenaly vášně, city a mezilidské vztahy. O'Keeffe, uznávaná s nejvyššími dekoracemi ve své domovině, stanovila standardy vysoké poptávky v malbě Spojených států.

Rejstřík článků

  • 1 Životopis
    • 1.1 První studie
    • 1.2 Vliv Arthur Wesley Dow
    • 1.3 Milostný vztah se Stieglitzem
    • 1.4 Hledání nových obzorů
  • 2 Práce
  • 3 Poděkování
  • 4 Odkazy

Životopis

Georgia O'Keeffe Totto se narodila 15. listopadu 1887. Byla druhou ze sedmi sourozenců; jeho rodiče byli dva chovatelé mléka: Francis Calixtus O'Keeffe, Ir; a Ida Totto. Narodil se v Sun Prairie ve státě Wisconsin na severu USA.

V tom malém městečku s méně než 50 tisíci obyvateli zahájil první studia. Georgia a jedna z jejích sester měly svůj první přístup k umění v rukou akvaristky jménem Sara Mann.

První studie

Když mu bylo 15 let, jeho rodina se přestěhovala do Virginie, protože jeho rodiče se rozhodli založit továrnu na betonové bloky. Zůstala na střední střední škole v Madisonu. 

V roce 1905 studoval na School of Art Institute v Chicagu. O dva roky později vstoupil do Art Students League v New Yorku.

Ve věku 21 let pracovala jako komerční ilustrátorka, protože si nemohla dovolit studia umění. S plátnem jí však byla udělena cena Williama Merritta Chase Still Life Award. Rozdíl spočíval ve stipendiu na letní školu v Lake George v New Yorku..

V tom městě navštívil galerii 291. Tam se setkal s jejím majitelem Alfredem Stieglitzem, který poznačil zbytek jeho existence.

Vliv Arthur Wesley Dow

Během let, kdy Georgia pracovala jako učitelka ve městech ve Virginii, Texasu a Jižní Karolíně, absolvovala výtvarné kurzy a specializovala se. Jedním z jeho učitelů a průvodců byl Arthur Wesley Dow. Jeho vliv na ní zanechal stopy.

Tento muž představoval umění jako výraz cizí kopii přírody. Viděl jsem stvoření jako výsledek složení: linie, hmoty a barvy.

Georgia poté pokročila v umění akvarelu na Virginské univerzitě a v roce 1915 vytvořila sérii abstraktních kreseb uhlí. Jeho úkolem bylo ukázat svou vnitřní bytost.

Poslala svá díla své přítelkyni Anitě Pollitzerové, která je předvedla Alfredu Stieglitzovi. Fotograf a majitel galerie byl nadšený a označil jej za nejupřímnější dílo, jaké za dlouhou dobu viděl..

O'Keeffe odcestovala do New Yorku a v dubnu 1916 bylo 10 jejích obrazů vystaveno v galerii 219. Ve stejném roce byla jmenována předsedkyní uměleckého oddělení na West Texas State Normal College v Canyonu. Tam prohloubil použití intenzivních barev a východy a západy slunce zpracoval modrými a zelenými pigmenty..

Milostný vztah se Stieglitzem

Stieglitzová byla o 20 let starší než ona a ze svého osobního a profesionálního obdivu jí poskytla finanční podporu. Rovněž to usnadnilo pobyt a workshop v New Yorku. Vzali se v roce 1924.

Umělkyně postupovala ve své vizi abstraktní i vzácné. Detail zpracoval na maximum: na jeho plážích se objevily listy, květiny a kameny. V tom roce již zpracoval 200 obrazů s obrovskými květinovými detaily, makrozraky.

Podle dobových kritiků byla každá práce poznamenána výraznou erotikou; pro ni to byl výraz jejího vnitřního světa, jejích emocí.

Uspořádali společnou výstavu, květiny a fotografie, v Galerías Anderson. Poté uspořádali retrospektivu v Brooklynském muzeu. Následující rok se přestěhoval do 30. patra hotelu Shelton a zahájil svou obrazovou revizi mrakodrapů: intimní vidění vyznačené světly města..

Jeho vášnivý svět však byl složitý. Stieglitz objevil milenku, takže Georgia onemocněla.

Hledejte nové obzory

Kvůli zklamání z lásky se rozhodla odcestovat se svou přítelkyní Rebecou Strandovou do Nového Mexika. Tam se usadila v domě Mabel Dodge Luhanové, která ji podporovala v nových procesech učení.

Nové Mexiko se stalo nejlepším zdrojem inspirace pro umělce. Krajiny a architektonické prostory se staly motivy obrazové inspirace.

V roce 1943 namontovali retrospektivu jeho práce na Art Institute of Chicago. O tři roky později představilo Muzeum moderního umění v New Yorku MoMA další retrospektivu. Whitney Museum of American Art začalo katalogizovat veškerou jeho práci.

Do této doby si Georgia O'Keeffe vybudovala své místo v americké historii umění. Rozhovory a rozhovory v různých částech planety poznamenaly zbytek jeho existence.

V roce 1973, ve věku 86 let, najal mladého Juana Hamiltona jako pomocníka a správce. Chlapec ji naučil používat hlínu a také jí pomáhal psát autobiografii.

6. března 1986 zemřel ve svém domě v Santa Fe v Novém Mexiku ve věku 98 let. Jeho popel byl rozptýlen v jeho rezidenci Rancho Fantasma. Jeho jmění, odhadované na 76 milionů $, bylo ponecháno Hamiltonovi.

Hry

Gruzínská práce byla charakterizována květinami s vysoce erotickými symboly. Některé z rostlin namalovaných umělcem byly spojeny s vagínami. Mezi tyto práce patří Modrá čára, sada kusů pokřtěných jako Číslo série 1.

Jeho tvorba také zahrnuje Petunie, Č. 2, Černá duhovka, Růžový tulipán Červený mák, mimo jiné.

Jack-in-a-kazatelna Jednalo se o sérii obřích květin vyrobených v roce 1930. Jedním z jeho velkých příspěvků bylo představit vizi a citlivost, které byly umění cizí. Byl to přístup ženské vášně ve světě ovládaném muži.

Totéž se stalo s jeho architektonickou vizí New Yorku: byly to struktury a krajiny současně. V té době se mu mužský kritik otočil zády; Začali říkat, že ženy nemají prostředky, aby mohly čelit modernismu.

S jeho prací Černý kříž s červenou oblohou (1929) O'Keefee dokazuje opak. V tomto díle ukazuje velký kříž jako ovoce civilizace před přírodou. Pro ni je to dopad lidstva na panenskou zemi.

Třetím skvělým obrazovým tématem byly krajiny, kosti, pouštní květiny a mrtvoly Nového Mexika; barvy a tvary v orgii smyslnosti.

Poděkování

Georgia O'Keefee Totto označila cestu k feministickému hnutí v oblasti umění ve Spojených státech. V roce 1966 byla jmenována na Americkou akademii umění a věd..

V roce 1971 mu byla na Bryn Mawr College udělena cena M. Carey Thomas. V roce 1973 získal čestný titul na Harvardské univerzitě a v roce 1977 mu byla udělena Prezidentská medaile svobody..

Získala Národní medaili umění v roce 1993 v Národní síni slávy žen. V roce 1996 vydala americká poštovní služba na památku razítko ve výši 32 centů.

Následující rok bylo na jeho počest v jeho domě v Santa Fe otevřeno muzeum. Kromě toho bylo o Gruzii napsáno mnoho knih a v americké televizi bylo natočeno několik dokumentů..

Reference

  1. Bloch, A. H. (2003). A… nyní je na řadě „pohled“ žen: genderová analýza a tvorba v současném vizuálním umění. Studie o současných kulturách. Síť vědeckých časopisů z Latinské Ameriky a Karibiku, Španělska a Portugalska. Obnoveno na: redalyc.org
  2. Rubio Pérez, I. (2001). Ženy, které porušily stereotyp: malířky. Autonomní společenství regionu Murcia. Rada předsednictví. Sektorový sekretariát pro ženy a mládež. Obnoveno na: digicarm.carm.es
  3. Santiago, J. M., Ferreiro a další. (2014). O'Keeffe, Lempicka, Kahlo, Carrington: vášeň a šílenství ve čtyřech velkých umělcích 20. století. Galicie Clinic. Obnoveno na: dialnet.unirioja.es
  4. (S / D) Georgia O'keeffe. Obnoveno na: historia-arte.com
  5. Abrams, Dennis (2009). Ženy úspěchu Georgia O'Keeffe. Vydavatelé Chelsea House. Obnoveno na: books.google.es

Zatím žádné komentáře