The drama Zahrnuje soubor literárních skladeb ve verších nebo prózách, které se pokoušejí znovu vytvořit pasáže ze života, vykreslit postavu nebo vyprávět příběh. Tyto akce obecně zahrnují konflikty a emoce..
Drama bylo poprvé vysvětleno v „Poetika”, Esej od Aristotela, která teoretizuje o literárních žánrech, které v té době existovaly: lyrické, epické a dramatické. K jeho vzniku však dochází před narozením tohoto filozofa. Stejně tak to bylo ve starověkém Řecku, kde se objevily subžánry dramatu: mimo jiné tragédie, komedie, melodrama..
Termín „drama“ pochází z řečtiny δρᾶμα, což lze přeložit jako „akce“, „jednat“, „dělat“. Termín je zase odvozen z řeckého δράω, což znamená „já“.
Rejstřík článků
Původ tohoto žánru sahá do starověkého města Atény, kde se zpívaly rituální hymny na počest boha Dionýsa..
Ve starověku byly tyto hymny známé jako dithyramby a byly původně součástí rituálů tohoto boha a byly tvořeny výhradně sborovými písněmi. Poté, v pozdějším vývoji, zmutovali do sborových průvodů, ve kterých se účastníci oblékli do kostýmů a masek.
Později se z těchto sborů vyvinuly členové se zvláštními rolemi v průvodu. V tomto okamžiku měli tito členové zvláštní role, přestože ještě nebyli považováni za herce. Tento vývoj směrem k dramatickému žánru nastal v 6. století před naším letopočtem. rukou potulného barda známého jako Thespis.
V té době uspořádal vládce Atén Pisistratus (- 528/7 př. N. L.) Festival hudebních, pěveckých, tanečních a básnických soutěží. Tyto soutěže byly známé jako „Las Dionisias“. V roce 534 nebo 535 a. C. Thespis vyhrál soutěž zavedením revoluční úpravy.
V průběhu soutěže a možná dojatý emocemi skočil Thespis na zadní stranu dřevěného vozíku. Odtamtud recitoval poezii, jako by to byla postava, jejíž řádky četl. Přitom se stal předním světovým hercem. Pro tuto akci je považován za vynálezce dramatického žánru.
Nyní obecně tento typ žánru plní svou funkci prostřednictvím akcí, písní a dialogů speciálně určených pro divadelní představení. V současné době je drama také předmětem představení ve filmovém a televizním světě.
"Poetika„Byl napsán ve 4. století před naším letopočtem. C. od stagagitského filozofa Aristotela. Je třeba poznamenat, že když Aristoteles říká „poetický“, myslí tím „literaturu“.
Filozof v tomto textu zdůrazňuje, že existují tři hlavní literární žánry: epický, lyrický a dramatický. Tyto tři žánry jsou podobné v tom, že tak či onak představují realitu. Liší se však v prvcích, které používají k reprezentaci reality..
Například epos a tragické drama jsou v zásadě stejné: psaný text, který představuje vznešenost a ctnosti lidských bytostí. Drama je však zastoupeno jedním nebo více herci, doprovázenými řadou prvků, které dotvářejí dramatickou prezentaci (zpěv, hudba, scéna, kostýmy, mimo jiné), zatímco epos nemá dramatizaci jako svůj účel..
Na druhé straně Aristoteles prokázal, že existují dva typy dramat: tragédie a komedie. Podobají se jeden druhému ve skutečnosti, že oba představují lidské bytosti.
Liší se však v přístupu použitém k jejich zastoupení: zatímco tragédie se snaží povýšit jednotlivce a prezentovat je jako šlechtice a hrdiny, komedie se snaží představit zlozvyky, vady a nejsmíchovější vlastnosti lidí.
Podle Aristotela jsou ušlechtilí básníci jediní, kdo dokáže psát tragédie, zatímco vulgární básníci jsou ti, kdo píší komedie, satiry a parodie..
Úsměvová maska doprovázená smutnou maskou je jedním ze symbolů spojených s dramatem. Každá z masek představuje jednu z múz dramatu: usmívající se maskou je Thalia, múza komedie, a smutnou maskou je Melpomene, múza tragédie..
S expanzí římské říše v letech 509 a. C. a 27 a. C., Římané přišli do styku s řeckou civilizací a následně s dramatem. Mezi rokem 27 a. C. a rok 476 d. C. (pád říše), drama se rozšířilo po celé západní Evropě.
Římské drama se vyznačovalo tím, že bylo sofistikovanější než drama předchozích kultur. Mezi nejvýznamnější dramatiky patří Livio Andrónico a Gneo Nevio. V současné době nejsou díla žádného z těchto autorů zachována.
Během středověku prováděly církve dramatizaci biblických pasáží, které byly známé jako liturgická dramata. Do 11. století se tato zastoupení rozšířila téměř po celé Evropě (výjimkou bylo Španělsko okupované Maury).
Jedno z nejznámějších děl této doby je „Robin and Marion“, napsané francouzsky ve 13. století Adamem de la Halle.
Během alžbětinské éry (1558 - 1603) v Anglii vzkvétalo drama. Práce tohoto období se vyznačovaly veršováním. Nejrelevantnějšími autory tohoto období byli:
William Shakespeare; některé z jeho děl jsou „Hamlet“, „Sen noci svatojánské“, „Bouře“ a „Romeo a Julie“
Christopher Marlow; jeho nejdůležitější díla jsou „Žid z Malty“ a „Hrdina a Leandro“.
Počínaje 19. stoletím prošel dramatický žánr různými změnami, stejně jako ostatní literární žánry. Práce začala být využívána mimo jiné jako prostředek sociální kritiky, jako prostředek šíření politických myšlenek..
Mezi hlavní dramatiky této doby patří:
Dramatický žánr patří k literatuře. Obecně se jedná o text vytvořený tak, aby byl reprezentován před publikem. Jejich autoři, zvaní dramatici, píší tato dramatická díla s cílem dosáhnout estetické krásy. Ty mohou být psány ve verších nebo prózách nebo v kombinaci obou stylů..
Akce v dramatickém žánru je přímá; to znamená, že nemá vypravěče z pohledu třetí osoby. Postavy mají na starosti rozvíjení celého díla prostřednictvím svých dialogů a akcí..
Na druhé straně jsou texty zpracovány s anotacemi. Tyto anotace jsou náznaky určené hercům a režisérovi, aby vymezily zvláštnosti způsobu, jakým by se hra měla odehrávat..
V dramatickém žánru si postavy vytvářejí vztahy prostřednictvím konfliktů. Každá hlavní postava, ať už protagonista nebo protivník, představuje opačný aspekt zápletky.
Funkční interakce mezi postavami je založena na ústnosti (dialogy, monology, monology). Ačkoli se při vývoji díla mohou objevit expresivní a komunikativní funkce, jazyk dramatického žánru je mimořádně přitažlivý.
Hlavním a původním subžánrem žánru dramatu je tragédie. Jednalo se o dramatickou formu klasického starověku, jejíž prvky jsou zápletka, charakter, podívaná, myšlenka, dikce a harmonie..
Podle Aristotela (384 př. N. L. - 322 př. N. L.) Byla tragédií napodobování skutečného života pozvednuté na slavnou a dokonalou úroveň. Ačkoli to bylo napsáno vznešeným jazykem, který byl zábavný, nemělo to být čteno, ale mělo to být provedeno. V tragédii čelili protagonisté situacím, které otestovaly jejich ctnosti.
V tomto typu dramatického žánru tedy protagonista hrdinsky bojoval proti nepříznivým situacím. V tomto boji si získal sympatie publika pro jeho boj proti všem faktorům, které se proti němu postavily. Nakonec zvítězil nebo byl poražen, ale nikdy nezradil své morální zásady.
Tragédie vykazovala paradox charakterové šlechty versus lidské omylnosti. Nejčastěji představovanými lidskými vadami byla nadměrná arogance, pýcha nebo nadměrné sebevědomí..
Pokud jde o jeho strukturu, obvykle to začalo monologem vysvětlujícím pozadí příběhu. Pak tam byly Párodos nebo počáteční píseň sboru, která pokračovala v epizodách, které byly akty oddělené písněmi. Nakonec byl Exodus nebo poslední epizoda, kde byl označen odchod sboru.
Dramatický žánr komedie odvozuje svůj název od řečtiny Komos (populární vesnický festival) a Óda (píseň), která překládá „píseň lidu“. Komedie se zabývala událostmi, které se staly obyčejným lidem. To napomohlo rychlé identifikaci publika s postavami ve hře..
Na druhou stranu byl použitý jazyk vulgární a někdy i neuctivý. Jeho hlavním účelem byl výsměch a běžně se používal ke kritice osobností veřejného života. Kromě toho zdůraznilo groteskní a směšné lidské bytosti a prokázalo zavrženíhodné chování.
Stejně tak komedie představovala slavnostní a radostnou stránku rodinných zvyků, směšnou a běžnou. To způsobilo okamžité veselí diváků..
Slavnostní, radostný a nespoutaný charakter tohoto dramatického žánru dokonale zapadl do festivalů známých jako Dionysias oslavovaných na počest boha vína (Dionýsa)..
Nyní vývoj tohoto dramatického žánru vedl k různým typům komedií. Mezi nimi je situační komedie ve kterém byl divák překvapen komplikacemi zápletky. Podobně existuje komedie postav ve kterém morální vývoj chování protagonisty ovlivňoval lidi kolem něj.
Nakonec se komedie také vyvinula celní komedie nebo costumbrista. Představoval způsob chování postav, které žily v určitých frivolních nebo směšných sektorech společnosti.
Melodrama je dramatický žánr, který se vyznačuje hlavně tím, že kombinuje komické situace s tragickými situacemi. Drama nebo melodrama je přehnané, senzační a přímo apeluje na smysly publika. Postavy mohou být jednorozměrné a jednoduché, vícerozměrné nebo mohou být stereotypní.
Tyto postavy také bojovaly proti obtížným situacím, které odmítly přijmout, na rozdíl od tragédie, a to jim způsobilo újmu. V tomto podžánru může být konec šťastný nebo nešťastný.
Pod tímto názvem byly známy kousky s krátkou dobou humorného tématu a v jediném aktu (v próze nebo ve verši). Jeho původ se nachází v populární tradici a byl zastoupen mezi komediálními akty.
Sainete byl krátký kus (obvykle jednoaktový) s humorným tématem a populární atmosférou. Dříve to bylo provedeno po vážné práci nebo jako konec funkce.
Toto jednoaktové drama, charakteristické pro středověk, bylo známé také jednoduše jako auto. Jeho jediným účelem bylo ukázat biblické učení, a proto byly v církvích zastoupeny u příležitosti náboženských slavností.
Seznam antických a moderních autorů a děl dramatického žánru je rozsáhlý. Seznam dramatiků zahrnuje taková slavná jména jako William Shakespeare (1564-1616), Tirso de Molina (1579-1648), Molière (1622-1673), Oscar Wilde (1854-1900) a mnoho dalších. Níže budou popsány pouze čtyři z nejreprezentativnějších..
Aischylos byl prvním ze tří velkých tragických básníků Řecka. Od útlého věku projevoval svůj talent velkého spisovatele. Titul vítěze v dramatických soutěžích mu však unikal, dokud mu nebylo 30 let. Poté vyhrál téměř pokaždé, když soutěžil, dokud nedosáhl věku 50 let..
Tento dramatik je považován za autora asi 90 her, z nichž je asi 82 známých pouze podle názvu. Pouze 7 z nich se dochovalo pro současné generace. Tyto jsou Peršané, Sedm proti Thébám, Žadatelé, Prometheus v řetězech a Orestiada.
Sofokles byl dramatik ze starověkého Řecka. Je jedním ze tří řeckých tragédů, jejichž díla přežila dodnes. Přinesl mnoho inovací ve stylu řecké tragédie.
Mezi nimi vyniká zařazení třetího herce, což mu dalo příležitost hlouběji vytvářet a rozvíjet své postavy..
Nyní, pokud jde o jeho díla, stojí za zmínku série Oidipus Král Oidipus, Oidipus v Colonu Y Antigona.Mezi další jeho výtvory patří Ajax, Traquinias, Electra, Philoctetes, Anfiarao, Epigony a Ichneutae.
Euripides byl jedním z velkých aténských dramatiků a básníků starověkého Řecka. Byl uznáván pro svou rozsáhlou produkci písemných tragédií. Předpokládá se, že napsal asi 92 děl. Ze všech se dochovalo pouze 18 tragédií a satirické drama Kyklopové.
Jeho práce údajně objevovaly řecké mýty a zkoumaly temnější stránku lidské přirozenosti. Z nich můžeme zmínit Medea, Bacchantes, Hippolytus, Alcestis Y Trojské koně.
Lope Félix de Vega Carpio je považován za jednoho z nejvýznamnějších básníků a dramatiků španělského zlatého věku. Vzhledem k délce své práce je také považován za jednoho z nejplodnějších autorů světové literatury..
Ze všech jeho rozsáhlých děl jsou uznávána mistrovská díla dramaturgie Peribáñez a velitel Ocaña Y Zdrojovejuna. Stejně tak vynikají Hloupá dáma, Milující, aniž by věděla, kdo, Nejlepší starosta, král, Pán z Olmeda, Trest bez pomsty a Pes v jeslích.
Zatím žádné komentáře