Juan Ramon Jimenez (1881-1958) byl vynikající španělský básník uznávaný po celém světě pro svou slavnou tvorbu Platero a já. Patřil ke generaci z roku 1914, známé také jako Novecentismo, avšak vývoj jeho díla byl spojen také s modernismem.
Postava poezie Juana Ramóna Jiméneze je shrnuta v hledání pravdy a navíc v dosažení věčnosti. Prostřednictvím témat, která neustále rozvíjel ve svých básních, jako je realita a láska, našel krásu, která pro něj byla zdrojem veškeré přesnosti..
Vědci jeho práce ji rozdělili do tří fází: citlivou, intelektuální a pravou. Tímto způsobem se porozumění jeho básní stává snadnějším a přesnějším; protože zase souvisejí s etapami jeho života. Jiménez je bezpochyby číst pro nové generace.
Rejstřík článků
Juan Ramón Jiménez Mantecón se narodil 23. prosince 1881 v obci Moguer (Huelva - Španělsko). Rodiče básníka byli Víctor Jiménez a Purificación Mantecón López-Parejo, kteří se oba věnovali obchodu s vínem. Od útlého věku projevoval Juan Ramón vášeň pro učení.
První roky výcviku Juana Ramóna Jiméneze se zúčastnily školy Enseñanza de San José ve městě Huelva. Ve věku 10 let získal vynikající známky ve výukovém středisku pro veřejné vzdělávání známém dodnes jako La Rábida..
Bakalář se zúčastnil Colegio de San Luis de Gonzaga společně s Tovaryšstvem Ježíšovým. V této instituci získal titul bakaláře umění. Budoucí básník byl na nějaký čas přesvědčen, že chce být malířem, a tak se rozhodl přestěhovat do Sevilly.
Jakmile byl Juan Ramón Jiménez ve městě Sevilla, začal často navštěvovat aténskou knihovnu a uvědomil si své velké povolání a vášeň pro psaní a poezii. Neztrácel tedy čas a začal vypouštět řadu próz a veršů. Věnoval se také psaní v tištěných médiích.
Ve věku 18 let se rozhodl přihlásit na univerzitu v Seville a studovat právo. Krátce nato dezertoval. V roce 1900 odešel do Madridu a ve věku 19 let vydal dvě díla: Duše fialové Y Nymphaeas. Od té chvíle měl básník život, který se stal.
V roce, kdy Jiménez začal vydávat svá první díla, ho smrt jeho otce překvapila tak, že upadl do hluboké deprese. K tomu se přidala skutečnost, že rodina přišla o celý svůj majetek. To vše kvůli sporu u soudů, kde zvítězil tehdy nazývaný Banco Bilbao..
Temnota v životě spisovatele přinutila jeho rodinu, aby ho přijala do sanatoria, aby se vzpamatovala z depresivního procesu. Nejprve byl přijat do nemocnice na jihozápadě Francie v Bordeaux; o nějaký čas později ho přijali na klinice ve španělském hlavním městě.
Poté, co se v roce 1902 vzpamatoval a znovu našel světlo, zahájil Juan Ramón Jiménez etapu ve svém životě milostných vztahů. Zamiloval se do mladé ženy známé jako Blanca Hernández Pinzón, která byla jeho první láskou a inspirativní múzou mnoha jeho veršů..
Na nějaký čas se však stal svůdcem. Bylo mnoho žen, které prodloužily svůj seznam dám. Takže všechny tyto milostné záležitosti byly dostatečným materiálem, aby ho inspirovaly, když v letech 1911 až 1912 napsal 104 básní, které tvořily jeho Libros de Amor..
O nějaký čas později, v roce 1903, se Juan Ramón setkal v Madridu s Luisou Grimmovou, Američankou provdanou za významného Španěla. Vyznačovala se svou inteligencí a krásou, díky níž se básník zamiloval do jejích kouzel. Je známo, že spolu byli dopisy po dobu osmi let.
O několik let později vstoupil do života básníka jeho nerozlučný společník, španělský lingvista a spisovatel Zenobia Camprubí Aymar. Vzali se v roce 1913. Manželka se stala velkou láskou Juana Ramóna a zároveň byla jeho nejvěrnějším spolupracovníkem..
V roce 1936 vypukla ve Španělsku občanská válka. Spisovatel byl pro republiku. Tváří v tvář krizi v zemi se spolu s manželkou rozhodl poskytnout útočiště několika dětem, které zůstaly bez rodičů. To byla doba „intelektuální“ fáze směřující k „dostatečné“ jeho práci.
Válka naplnila Juana Ramóna Jiméneze strachem, kvůli tomu, že byla zahájena přepadení proti tehdejším spisovatelům a intelektuálům, považujícím je za hrozbu; to vše na straně socialistů. Pár opustil Španělsko do Washingtonu ve Spojených státech.
Exilový čas byl pro Juana Ramóna těžký. Spisovatel prošel několika záchvaty deprese a musel být hospitalizován. Ale ne všechno bylo černé; v té době působil spolu s manželkou jako univerzitní profesoři. Zatímco básník byl inspirován pokračovat v psaní.
Manželé na nějaký čas cestovali do různých zemí Jižní Ameriky. V roce 1950 se usadili v Portoriku; Tam pořádali kurzy na hlavní univerzitě v portorické zemi. V roce 1956, tři dny poté, co byl jmenován Nobelovou cenou za literaturu, jeho manželka zemřela..
Smrt jeho milované zničila básníka a už se nikdy nemohl vzpamatovat. O dva roky později, 29. května 1958, básník zemřel v Portoriku. Literární svět truchlil nad jeho smrtí. Pozůstatky spisovatele byly přeneseny do jeho rodné země. Pocty mu dodnes zůstávají v paměti.
Poetické dílo Juana Ramóna Jiméneze bylo rozděleno do tří základních fází:
Tato první etapa básníkova literárního života je zase strukturována do dvou částí. Jeden jde do roku 1908, druhý do roku 1916. V prvním byl Jiménez silně ovlivněn Gustavem Adolfem Bécquerem a navíc hnutím modernismu a symbolismu..
V této fázi autor vytvořil popisné dílo vnitřní krajiny, tj. Té, která odkazuje na duši lidské bytosti. Zpracování poezie je plné emocí a spousty citu. Rhymes (1902), Smutné árie (1903), Vzdálené zahrady (1904) a Elegie (1907), patřil k tomuto rozdělení.
Druhé rozdělení citlivého stupně, které trvalo do roku 1916, sestávalo ze souhláskových rýmů, hendekasylovatelných nebo velkých uměleckých veršů a některých sonetů. Navíc to mělo určité nuance erotiky a chtíče.
Do této kategorie patří následující díla: Knihy o lásce (1910-1911), Zvukovou osamělost (1911), Labyrint (1913), jeho slavný a slavný Platero a já (1914) a Léto (1916). Konec této etapy znamenal odchod básníka od modernismu.
V této fázi Juan Ramón Jiménez četl a studoval anglické spisovatele, jako jsou William Yeats, William Blake, Percy Shelley a Emili Dickinson. Bylo to také v době, kdy poprvé odešel do Ameriky. Byla to také doba, kdy byl příbuzný Generaci z roku 1914.
Intelektuální scéna byla poznamenána důležitou událostí v osobním životě Juana Ramóna Jiméneze: moře. Básník to spojil se životem, radostí, osamělostí a věčným. V každém z jeho spisů to byl stálý symbol.
Je to fáze hloubky, duchovního růstu. Spisovatel pocítil převládající touhu zachránit se před smrtí, a proto odkazuje na své neúnavné hledání věčného. Odložil tedy poetickou muzikálnost a soustředil se na krásu a čistotu..
Od této fáze jsou: Deník čerstvě vdaného básníka (1916), První básnická antologie (1917), Věčnosti (1918), Kámen a obloha (1919), Poezie (1917-1923) a Krása (1917-1923). V této fázi se spisovatel odvážil psát ve volných verších.
Toto je fáze vyhnanství. Zájem o krásu a dokonalost byl v této fázi i nadále důležitým bodem. Jeho dychtivost dosáhnout duchovní transcendence ho vedla k tomu, aby se jedinečným způsobem ztotožnil s Bohem. Byla doba nových slov a zvláštního způsobu vyjádření.
Patří do tohoto období: Zvířecí pozadí (1949), Třetí básnická antologie (1957), Na druhé straně (1936-1942) a Touha a touha po Bohu (1948-1949). V tuto chvíli napsal Válka ve Španělsku, práce, která nebyla zveřejněna.
Poezie Juana Ramóna Jiméneze má zvláštní vlastnosti. Zpočátku vynikal svým vztahem k modernistickému proudu a později oddělením, které měl od tohoto hnutí. Snažil se vyjádřit podstatu bytí prostřednictvím duchovní transformace.
Udělal popis krajiny, ale ne z vnějšího ornamentu, krajiny, která je procházena nebo pozorována, ale té, kterou lidská bytost nese uvnitř. Krása tedy byla vždy cílem. Na druhé straně využil symbolů k vyjádření analogií a významů intimní podstaty..
Juan Ramón Jiménez převládal v potřebě být součástí věčného. Věděl, že psaní bude trvat dlouho. Objasnil, že poezie produkuje znalosti, protože v ní byla realita věcí ztělesněných nuancemi lásky, bolesti, naděje a muzikálnosti.
Práce Juana Ramóna Jiméneze je rozsáhlá. Jedná se o povinný odkaz ve španělské literatuře, která se dokázala stát univerzální Platero a já.
Některé z nejdůležitějších jsou uvedeny v chronologickém pořadí níže a přistoupíme k popisu některých z nich:
Nymphaeas (1900), Duše fialové (1900), Rhymes (1902), Smutné árie (1902), Far Gardens (1902), Čistý Elejías (1908), Střední Elejias (1909), Zelené listy (1909), Smutné a kouzelné básně (1909), Lituji Elejias (1910) a Jarní balady (1910).
Součástí jeho rozsáhlé literatury: La Soledad Sonora (1911), Pastorální (1911), Melancholie (1912), Labyrint (1913), Platero a já (1914), Léto (1916), Duchovní sonety (1917), Deník právě vdaného básníka (1917) a znovu vydán v plném vydání Platero a já (1917).
Nelze je ignorovat: Věčnosti (1918), Kámen a nebe (1919), Druhá poetická antologie (1922), Poezie (1923), Krása (1923), Píseň (1935), Hlasy mé Coply (1945), Totální stanice (1946), Coral Gables románky (1948), Zvířecí pozadí (1949) a Meridian Hill (1950).
Tato kniha básní se skládá z třiceti pěti básní. V době vydání bylo reprodukováno pět set kopií. Prolog nebo atrium, jak jej nazval sám Juan Ramón Jiménez, byl tvořen veršem básníka Rubén Darío.
Svítání:
"Stál
kolo
noci…
Tichá páska
měkkých fialek
objímání milující
do bledé země.
Květiny vzdychly, když vyšly ze svého snu,
Intoxikován rosou svých esencí ... “.
Smutné árie Patřilo k první fázi prací Juana Ramóna Jiméneze. Je v ní patrný pozoruhodný vliv poezie španělského Gustava Adolfa Bécquera. Převládají assonanční rýmy, stejně tak existuje přítomnost melancholie.
Používání symbolů je k dispozici. Noc, smrt a osamělost jsou zaznamenány prostřednictvím předního básníka. Odkazuje na sebe. Je to vyjádření vnitřních a osobních pocitů. Zde je fragment Ariase Tristese:
„Zemřu a noc
smutný, klidný a tichý
svět bude spát v paprscích
jeho osamělého měsíce.
Moje tělo bude žluté,
a otevřeným oknem
přijde chladný vánek
žádá o mou duši.
Nevím, jestli se najde někdo, kdo vzlyká,
blízko mé černé skříňky,
nebo kdo mi dá dlouhý polibek
mezi pohlazením a slzami “.
Na Čisté elegie básník využil této charakteristiky, která je pro něj tak charakteristická, aby provedl změny ve slovech nebo ve slovech s úmyslem vytvořit svůj vlastní jazyk; v tomto případě G pro J. Obsahově je tato práce plná melancholie a intimity.
Juan Ramón Jiménez začal s touto básnickou sbírkou využívat verše serventské a alexandrijské. První odkazuje na verše velkého umění, které jsou obecně souhláskami. Zatímco Alexandrinové jsou složeni ze čtrnácti slabik s charakteristickými akcenty.
Toto je autobiografické znázornění. Autor v něm odráží vnitřní průchod bytí. Bécquer má značný vliv, stejně jako modernismus a symboly. Následuje ukázka nostalgického výrazu básníka:
Sladce vonící růže, nechte vstoupit zelený břečťan
dodáte modré noci vaši uschlou eleganci;
stejně jako váš, je ztracena podstata mého života
v smutné noci větru a vůně.
Pokud by hvězda nebyla vyrobena z tak tvrdého stříbra,
kdyby to nebyl hrob jednoho z tak silného sněhu,
a tvůj pach Oh růže! Vzkvétal jsem do výšky
a tvůj zápach, ó má duše! Dej život mé smrti “.
S Smutné a magické básně, Juan Ramón Jiménez opět použil výměnu slov, G pro J. Tato práce byla napsána, když mu bylo asi dvacet šest let, a právě vyšel z jedné z hospitalizací po jedné z jeho relapsů kvůli depresi.
Je to vyjádření jeho zážitků a vzpomínek na svou vlast, Moguera. Stejně jako v mnoha jeho dílech je přítomna nostalgie. Krajina, zvyky v terénu i každodenní život jsou současnými aspekty jeho magických a smutných básní.
„Francina je bílá a sladká, jako bílá růže
který měl modrou v perlách vody,
jako bílá fialová, kterou si budu stále pamatovat
žít uprostřed fialových fialek ...
Ach, jeho nohy - sníh, mramor - dolů po skrytých cestách
Že odcházejí nejasně, ztraceni v trávě;
Ach její prsa, ramena, její královské vlasy,
Jeho ruce, které hladí jaro, které přichází! “.
Toto dílo patří do doby, kdy básník strávil nějaký čas v Mogueru poté, co utrpěl osobní a existenciální krizi. Tato práce kombinuje melancholii s alegrías, kde autor popisuje momenty prožité, které hýbou vnitřním vláknem. Skládá se většinou z alexandrijských veršů.
„Pojď ke mně, jak muži procházejí
pro první kelímek věčné harmonie,
a stále budou stoupat po stupnici nesčetných kelímků
koupat jeho chrámy v Nejvyšším duchu;
pojď ke mně zralé věci harmonie,
plné rytmů a moudrých otřesů,
kteří již znají Boží průchod, jako vlny,
jako tvrdohlavé kameny hlubokých myšlenek
že mezi modrou vzdáleností se stane fantazie,
a blízké i vzdálené, nesou pochod, kterým létají
nesmírného Stvoření plíživých křídel ... ".
Toto je slavné dílo Juana Ramóna Jiméneze, kde vypráví příběh osla jménem Platero. Částečně je tvořen některými vzpomínkami, které autor má na svou rodnou zemi. Kniha měla dvě vydání; první měla 136 stran, zatímco druhá v roce 1917 měla 138 kapitol.
Platero a já vyznačuje se rozmanitostí a šířkou slovní zásoby. Kromě toho se autor odvážil vymýšlet slova, díky nimž je práce pro dospělé atraktivní i pro ty nejmenší. Na druhou stranu jsou zde přítomny metafory, přirovnání, vykřičníky a přídavná jména.
"Platero je malé, chlupaté, měkké; Z vnějšku tak měkké, že byste řekli veškerou bavlnu, která nemá kosti. Pouze trysková zrcátka jeho očí jsou tvrdá jako dva černí sklenění brouci ...
Je něžný a plyšový jako chlapec, dívka ... ale silný a suchý jako kámen ... “.
Jedná se o jedno z básnických děl Juana Ramóna Jiméneze, které předpokládá určitou nemocnou nostalgii, která, jak již bylo uvedeno v předchozích řádcích, byla přítomna ve většině básníkových děl. Považují to za básnický deník s nuancemi neklidu.
Básně jsou složeny z rýmů asonance a osmislabičných veršů. Autor se také vrátil, aby trochu využil volné verše. Básník to v určitém okamžiku tvrdil Léto byla to kniha „krve a popela“, a proto ji považoval za jedno ze svých nejlepších literárních děl.
„Není známo, jak daleko vaše láska zajde,
protože není známo, kde je venero
ze svého srdce.
Jste ignorováni,
jsi nekonečný,
jako svět a já “.
Byl napsán před předchozím titulem, ale byl publikován o rok později. Básně, které tvoří dílo, jsou složeny z hendecasyllable veršů, které jim dává jemný tón díky zdůraznění na šesté slabice. Maximální inspirací v této práci Juana Ramóna Jiméneze byla jeho manželka Zenobia.
„Dal jsem svou vůli do jeho brnění
bolesti, práce a čistoty,
u každé brány pevnosti
protože obvykle vstupuješ do mé hořkosti.
Zprávy z nabídky potěšení
Poslouchám kolem, v jemnosti
zelené pole v květu ... ".
Souvisí to s cestou, kterou Juan Ramón Jiménez podnikl do Ameriky. Je to kniha zázraků, emocí a dojmů. Obsahuje texty ve verších a próze; volné verše a plátna jsou hlavními charakteristikami psaní. Jedná se o osobní objev, který Juan Ramón Jiménez del Mar učinil ve společnosti své manželky.
"Všechno je méně!" Moře
z mé představy to bylo velké moře;
láska mé duše sama a silná
byla to jen láska.
Více jsem
Jsem ze všeho, jsem více uvnitř
ze všeho, co jsem byl sám, byl jsem sám
-ó moře, ó láska - nejvíce! “.
Zatím žádné komentáře